Terror, misterio, horror psicológico, narrativa, mitología reconstruida. Cada novela abre una habitación distinta, pero todas responden a la misma composición interior.
El Secreto del Grimorio, Fantasmagoría, Encuentros Cercanos, Ishtar: relatos donde la filosofía, la narrativa y el misticismo comparten el mismo contexto.
La música siempre ha sido una expresión directa de las emociones que siento y complementa las historias que quiero contar. Desde el folk árabe, la música balcánica y lo nórdico hasta el synth wave, el darksynth u otros, convergen en composiciones experimentales. Poesía, spoken word y compases irregulares que salen del rango común y enriquecen toda la narrativa.
Cada pieza es una composición independiente que puede interpretarse por sí sola o en conjunto con las demás obras.
Cuando se juntan los guiones y la música, se crea lo audiovisual. Como filmmaker, cuento con una amplia trayectoria en cortometrajes y proyectos audiovisuales. Brindo una mirada cinematográfica propia: un último lenguaje para fijar lo que antes era intuición.
Escribo, compongo y dirijo desde una misma perspectiva: ¿Qué tanto del universo de la historia necesitas para entender? O mejor dicho... ¿Qué tanto eres capaz de descubrir?
Soy Raúl G. Bobbio, conocido como Rex Zero, escritor de misterio, terror psicológico y narrativa introspectiva, y músico experimental con una amplia gama de géneros, desde folk árabe y nórdico hasta rock y dark wave. Existo como director audiovisual con una mirada cinematográfica propia.
He publicado obras como El Secreto del Grimorio, Encuentros Cercanos, Fantasmagoría e Ishtar, así como composiciones que fusionan poesía, spoken word y compases irregulares. Reconocido por entidades como 4PFP y Toulouse Lautrec, con presencia en festivales internacionales.
Un taller de storytelling y dirección audiovisual para creadores y audiovisuales que quieren construir contenido con identidad propia, narrativa real y un impacto que dure más allá del algoritmo.
Cómo construir una historia que funcione antes de tocar la cámara.
Composición, luz y movimiento como herramientas narrativas.
Como usar cámaras, celulares, luces, y más.
Usar programas de edición, color grading, sound FX; entre otros.
Desarrollar un punto de vista propio que se reconozca en cada frame.
Ficción especulativa. Nathaniel al recibir un grimorio milenario, es culpado de un crimen que él cree que no cometió, al escapar lee el grimorio, desencadenando todo un universo donde la física cuántica se une con el misticismo ancestral.
5 Cuentos de terror, sci-fi y misterio; de enceuntros con los grises.
Vicente, tiene que salvar su carrera filmando una pelicula de terror en una mansión maldita.
Banda sonora inspirada en la novela homónima, fusionando sonoridades babilónicas, balcánicas y épicas con cuerdas, percusión tradicional, sintetizadores y métricas no convencionales.
Una epopeya de un alfarero que hace la escultura de Ishtar, la diosa mesopotámica del amor y la guerra.
Obra inspirada en la tradición persa y zoroastriana, incorporando percusión étnica junto a Devadip Chunga y una propuesta que fusiona elementos ancestrales con arreglos contemporáneos.
Lanzamiento de un EP de tres movimientos inspirado en la tradición nórdica, combinando folk escandinavo, poesía y paisajes sonoros cinematográficos.
Ganador de Best Ending Credits en el 4PFP. Ese mismo año, el cortometraje "Travesía" fue seleccionado dentro del Top 20 internacional entre más de 3,000 producciones inscritas.
Reconocido por trayectoria profesional y contribución al ámbito creativo y audiovisual.
Mención y participación destacada en el Festival Mecal de Chile con el cortometraje experimental "Lux Aut Umbra".
Desarrollo de proyectos de música experimental, integrando influencias cinematográficas y estructuras narrativas.
Ganador del premio a Mejor Diseño Web por el desarrollo del sitio de Galletas Chaplin, destacando por su propuesta visual, usabilidad y ejecución técnica.
Cada proyecto comienza con una pregunta que no puede responderse con palabras simples. Por eso requiere múltiples lenguajes: el texto para la precisión, el sonido para la emoción, la imagen para lo que ninguno de los dos alcanza.
Las disciplinas se convocan según lo que el proyecto necesita para existir plenamente.
Archivos, lecturas, corrientes filosóficas y tradiciones.
El concepto determina el medio. No al revés. A veces la idea pide ser novela. A veces, álbum.
El texto y la música nacen en paralelo. La narrativa informa la armonía.
La imagen como tercer lenguaje. Dirección, fotografía y edición como extensiones del concepto.
El momento donde todo converge en una experiencia que supera el formato individual.